Lisa跳脱衣舞连韩国人都在骂，背后的真相令人胆寒（组图）

当红女团顶流Lisa即将登场“疯马秀”的消息，让全世界炸了锅。

9月28、29、30日，三天五场表演，250欧元起（约合2000RMB）的演出票一秒售罄。

前段时间，疯马秀官方还声称，这次邀请是为了吸引更多年轻女性客户，成为他们未来的观众。

因为他们认为“疯马秀已经成为一个骄傲、自由女性的象征”。

今天媒体上再次爆料，称Lisa主导、策划了疯马秀的演出。

再联系Lisa近期与LVMH集团三公子Frederic Arnault的热恋绯闻，“顶流女爱豆为闯欧美市场跳脱衣舞”成为近期娱乐圈讨论度最高的事。

Lisa从13岁加入韩国娱乐经纪公司YG开始，经过了多年的艰苦训练，19岁时作为BLACKPINK女团成员及主舞正式出道，影响力遍及全世界。

她是“INS上粉丝最多的K-pop艺人”，入选过亚洲名人堂，舞蹈片段传遍社交媒体，就连不看K-pop的人，多多少少也听过她的名字。

可以说，Lisa是名副其实的头部爱豆。

粉丝们非常爱护她，还会在超话中打抱不平，说公司给她的衣服太短了：

可是，她却自己去疯马秀跳脱衣舞。

一石激起千层浪，如何看待Lisa在疯马秀演出、脱衣舞到底算不算艺术、“向下的自由”究竟是不是自由，成为了社交媒体上吵翻天的话题。

今天，微博上又曝出韩媒上的评论，同样是吵翻天：

那么，Lisa上疯马秀究竟为何会引起如此强烈的反对？

背后究竟隐藏着怎样的“真相”？

01

疯马秀成立于1951年，与红磨坊、丽都歌舞秀并称为巴黎夜总会三大秀。

它由先锋派艺术家阿兰•贝尔纳丁创立，以纯正的法式风格和浪漫艳舞著称。

但与其他两种大秀不同的是，疯马秀摒弃了当时盛行的缤纷羽毛和华丽装饰，而着重展现舞者本身优雅而性感的体态。

疯马秀舞台充满新现实主义和流行艺术元素，用极具创意的灯光效果挑动观众的神经，将裸体、灯光、布景、舞美相结合，营造出灯、光、色、裸相结合的感官体验。‍‍‍

当然，1968年之后，完全赤身裸体的表演也是常态，（在法国）完全合法。

演出尺度很大，16岁以上未成年人需由负责监督的成年人陪同观看。

The Observer（ 《观察者》杂志）曾将疯马秀誉为“Best Nude Show in The Universe”（宇宙最好的裸体表演）。

疯马秀最出名的人，就是史上最著名的脱衣舞女郎蒂塔·万提斯（Dita Von Teese）。

她在疯马秀上为献上的香槟舞，也是Lisa这次要致敬表演的《Crisis What Crisis》。

她还曾作为主演参与疯马秀纪录片《Crazy Horse》:

看纪录片的内容，似乎疯马秀的演出确实是精心打造、充满了艺术气息：

编舞Philippe Decouflé是法国舞蹈家、哑剧艺术家，创意总监Andrée Deissenberg，曾负责太阳马戏团的演出创意12年。

就服装来说，“老佛爷”Karl Lagerfeld、“巴黎坏孩子”Jean-Paul Gaultier、女装大师级人物Elie Saab等知名设计师，都曾为疯马秀定制服饰；

连全球知名的Christian Louboutin红底鞋，都来自于设计师为疯马秀表演的精心设计。

更不用说考究的舞台灯光、严苛的舞者训练。

但是，层层叠叠的“艺术”包裹下，脱衣舞依然是脱衣舞。

02

由于演出内容的尺度，疯马秀本身就有相当大的争议。

欣赏的人认为这是艺术、是美、是对欲望的解构，是对女性自由的诠释：

也有人补充，Lisa不会裸体，而是会穿着紧身衣表演：

当然，也有很多人认为，不管怎么包装、话术怎么遮掩，脱衣舞就是脱衣舞。

还有人拿出蒂塔的采访来说明，连顶级脱衣舞女郎都说脱衣舞是“坏事”。

还有网友认为，K-pop本来不就是“擦边”的吗？这样的人去跳脱衣舞好像也没什么不对？

至于Lisa本人，则始终没有回复过种种争议。

关于她到底为何要与疯马秀合作的理由，也众说纷纭。

有人认为Lisa此举是为了给自己开拓欧美市场，还有人说她是为了讨好“绯闻男友”LV三公子。

Lisa疯马秀登台在即，社交媒体又传出消息说她与美国公司签约，引发了关于她“跳舞换资源”、迎合欧美市场“性感”印象的猜测。

究竟是为什么？

Lisa是真心觉得那是一门艺术？还是为了讨好“上流社会”？

又或者，是为了开拓欧美市场？

但是，Lisa在明知自己有着巨大影响力的前提下，选择登上疯马秀这样极具争议性的舞台，背后还会产生更深远、更让人胆寒的影响。

03

知名歌星Cardi B在出名前当过脱衣舞娘，并靠这份工作赚到了人生第一桶金，于是有了后来的发展。

但她在成名后的采访中提起这段经历，反复强调“不会教唆其他女孩干这行”、“很羞愧”、“没有自尊”。

疯马秀将女性身体进行精巧包装，要求舞者严格训练，其本质依然是物化，舞台和节目创意的变革并不意味着表演的内核改变。

无论疯马秀多么出名、票价多么昂贵，舞台多么高级，出卖的依然是舞者的“色相”。

这个舞台原本就充斥着更多暧昧的深层意味。即使有人试图用艺术来进行包装，也无法改变最本质的东西。

换一个角度，如果观众真的是为了艺术、为了感受美而来的，那舞者为什么不能穿更多衣服？就算要凸显曲线美，也不一定要完全赤裸。

观众想看的究竟是什么，难道还不够清楚吗？

不少人已经看到了这种本质。

在网上那些批评Lisa上疯马秀的声音中，有很多网友已经提到，并不担心Lisa个人，而是担心这件事的后续影响，担心有人打着艺术和自由的幌子去胁迫、欺骗其他女孩。

在疯马秀的宣传话术中，用“女性力量”“自由”等一系列词汇来粉饰这种剥削，诱导更多潜在观众放下道德包袱买票入场，也诱骗更多女孩进入这一行业。

Lisa作为BlackPink成员，其成功经常与“女性力量”挂钩。她与疯马秀的合作，不可能让疯马秀变成自由、骄傲的女性象征，因为疯马秀从未正视背后的性别压迫。

在资本包装的种种陷阱的包围下，难以界定“真正的自由”。

所谓的自由或许只是对权力语境的服从，又或者只是偏听偏信。

复杂的社会情景总有办法让人做出某些决定，还误以为自己是“心甘情愿”。

截至发稿，Lisa还没有正式演出，围绕她的风波也未停息。

今天，她放出了自己在疯马秀的内场照。

不论Lisa是出于何种目的登上疯马秀的舞台，她作为个人都有自主选择的权利，我们也要尊重她的权利。

但是，作为公众人物，她陷入女性自由与物化自我的悖论，其后果也将由她自己承担。

至于屏幕前的我们，将从这件事情开始思考：

像这样向下的“自由”，究竟是我们自己认可的，还是其他人灌输给我们的？

法国社会学家福柯曾说过：

“如果我完全没有强迫你，并使你处于完全自由的状态，你却依然选择了我为你预设的道路——那就是我开始运用权力之时。”

不要被他们给骗了。