《星之后裔2：吠陀骑士》：关于“缝合”的反面教材

“缝合”是做出好游戏的有效手段吗？

从开发流程的角度看，有不少项目决策者认可这个观点——这也算是行业的某种共识了。不论是决策者在立项时，还是基层从业者在提需求、做设计时，都会拿那些已经经过市场检验的内容作为参考，然后融入自家游戏中。无怪策划圈子里有句俗话：“你近两年玩的游戏，决定了你正在做的游戏长什么样子。”

但是，要到“缝合”这一级别，就需要更加慎重地考虑了，因为“缝好”是一件很难做到的事：这意味着开发者吃透了参考对象的本质，知道它哪里做得好，哪里做得不好；同时，开发者需要对自家项目有着非常清楚的认知——参考游戏的对应模块到底适不适合缝进自家项目中？如果要缝，需要做出哪些适应性的调整？怎样缝得让人说不出“抄袭”二字？这都是学问。能缝好的游戏屈指可数，《幻兽帕鲁》是个正面例子，而缝烂的游戏数不胜数。

由韩国厂商Flint开发、今年4月2日上线PC和移动平台的《星之后裔2：吠陀骑士》（以下简称《星2》），就是一款“缝烂了”的游戏。

实际上，《星2》的前作《星之后裔》并不是一款糟糕的游戏，它在2015年开始公测，全球下载量超过了2000万。但到了《星2》，游戏开发时间长达7年，却没有获得玩家的认可。Steam平台上线首周，游戏获得了2400多条评论和“褒贬不一”的评价，许多玩家冲着香草社风格的美术表达前来，又被具有强烈违和感的玩法机制和昂贵的商业化模式劝退。

2015年上线的《星之后裔》

■“香草社”风格的美术

对于一款游戏来说，美术能给玩家带来最为直观的印象。因此，与香草社风格相似的美术表达成了《星2》最大的噱头。目前，男性向二次元游戏的美术风格同质化十分严重，有写实质感的2.5D画风能带来足够的新鲜感，许多玩家也是因为《星2》的美术差异化才选择入坑的。

相较于二游玩家们更加熟悉的“日式西幻”，本作美术调性采用了“韩式西幻”。风格更加暗黑与吊诡，画面多用暗色调、高饱和、低明度；一些怪物设计也能看出来较为严谨的考据过程；不管是场景、UI还是加载界面，到处都有各式各样的魔幻元素图案设计，例如魔法阵、元素符号或家族纹章等等。此外，游戏还通过堆砌角色服装的细节，进一步加强了美术质感。

不过，当细节多到了一定程度，量变就会引起质变。而这种质变带来了一定的负面结果：角色的设计重心不稳，玩家视线会被引导到腰部的服饰细节上，头部特征并不突出。角色们的服装都十分繁复，要么是长袍，要么是盔甲，让彼此之间的区别变得可有可无。这样一来，作为一款“卖角色”的游戏，它反而削弱了玩家抽角色的动力。

售卖角色和NPC的区别看起来好像不大

不难看出，《星2》中的男女角色，都是以“媚宅”为目标而努力刻画的。但从实际内容来看，游戏的美术风格没能重点凸显角色的亮点，玩家反而很难被“媚”到，考虑到它的美术质量，未免有些可惜。

或者说，在这个方向上，《星2》的设计风格与习惯传统日系宅向美术的玩家之间，产生了较大的错位。不过，换个角度说，《星2》的失误不一定意味着玩家不喜欢这种美术表达，只不过它不适用于“卖角色”的商业化手游。一旦将讨论范围扩大到以剧情、玩法为核心的传统RPG或更多类型，这样的风格会成为不错的加分项。香草社出品的《圣兽之王》就是个正面例子，玩家们会津津有味地通关游戏，并在遇到自己喜欢角色的好感度剧情时而露出微笑。

除了角色，剧情也是二游的重点之一。然而，《星2》前期剧情较为平淡，发力点在后期。这导致在游戏开始后相当长一段时间里，玩家缺乏对游戏内容的代入感，很多玩家甚至可能直接就选择跳过——一定程度上，它进一步削弱了玩家对于角色的兴趣。

■昂贵的商业化模式

《星2》的美术在一定程度上削弱了角色魅力，使得它并不那么适合套用二游“卖角色”的主流商业模式。当然，套用也可以，但更符合玩家需求的做法是让游戏更倾向数值付费，而不是内容、机制付费，定价也应该便宜一些。可惜的是，《星2》直接套用了当今中国二游市场比较主流的商业化模式——而且是最昂贵的那一档。

《星2》的卡池分为普通卡池、限时Up角色卡池和限时Up专武卡池。普通卡池是角色和武器混池，五星出率分别为0.3%，90发保底，还不一定能出角色。单次抽卡定价在12至15元左右，唯一贴心的地方在于游戏内可购买“自选角色”礼包（44.99美元）和“自选专武”礼包（99.99美元）——专武比角色更贵，而且没有和对应角色适配的机制结合，看上去只是“数值很高”，难以调动玩家的抽取积极性。

一些玩家认为《星2》的内容不值这个价格

对于新人来说，不管是活动奖励还是成长奖励，重心都是普通卡池的抽取券。假如新人在过完初始新手引导后没有抽到5星角色，最快也要等到第1章12个关卡全部通关后，才能攒下保底5星的抽取资源。

假如玩家最初没有获取5星角色，就只能先养成4星角色，用4星角色推图，但绝大部分4星角色在后期能全部被5星角色替代，相当于浪费了玩家的资源。与此相关的另一个问题是，《星2》的养成资源奇缺无比，前期资源可能只够养成一个角色——甚至还不一定够。等玩家抽到了5星角色、却没有资源时，游戏会贴心地弹出礼包界面“初次见面限定礼物”，只需要26.99美元，玩家就能把角色拉到远超当前副本匹配等级的强度。

这种付费设计在放置类手游中颇为常见，而在《星2》里，它未必对玩家的体验产生直接影响，但玩家在项目组刻意卡资源的情况下，必然会觉得突兀，没有形成良好的付费心理预期。

更重要的是，不论采取怎样的模式，游戏至少要让玩家能够有相对完整的基础内容体验，然后再谈付费。然而，《星2》的内容也不算完整，重复抽取角色依旧是老生常谈的“机制拆分”，只抽取一个角色并不能解锁全部的技能机制，再加上昂贵的资源定价，给玩家造成了更大的负担——假如说《星2》在2021、2022年上线，玩家或许还可以接受，但如今，玩家们经历了一系列商业化革命后，口味变得挑剔，更希望厂商做“数值拆分”而不是“机制拆分”。

另一点令玩家诟病较多的是游戏中的即时竞技场PvP系统，作为一款动作游戏，加入PvP内容无可厚非，但《星2》的PvP也没有做到差异化，只是“为了找个理由给玩家发奖励”。在玩家看来，没有专门设置战力平衡系统的竞技场，是在放大“重课玩家”和“平民”间的差距。

多人PvP时，可能一个“大R”玩家就能将对面所有人杀完

总体来说，《星2》的常驻奖励（尤其是抽卡资源的奖励）不足，玩家很难有保持每日活跃的动力。一些玩家因此选择在首周内“退坑”，他们认为“玩下去看不到希望”，不花钱是“每天坐牢”，花了钱是“每天上班”。

■具有强烈违和感的玩法机制

《星2》还参考了“DNF”的清版动作战斗系统，一部分玩家也由此前来，试图将《星2》当作“DNF”代餐。

但从实际设计来看，《星2》更像是在美术上缝合了“DNF”的复古味，在战斗上除了“清版”之外，和“DNF”关系并不大。角色可以攻击、闪避、释放普通技能和特殊技能，战斗UI界面显得异常简洁。玩家进入副本前需要配队，队伍中最多配置4名角色，在战斗时可自由切换。战斗时，队伍UI被放在了画面的右方，角色特殊技能充能完毕后，在角色头像的左侧会有提示。

“原汁原味”

这些设计，都算是适配手游的轻量化处理。落实到《星2》中，玩家与其说像“DNF”那样一个角色刷到底，倒不如去打“元素反应”，频繁切换角色才是正确的游玩方式——而这一点又与“资源限制”产生了矛盾，许多玩家在前期只能主练一两个角色，难以在战斗中使用适合的策略。

再直白一点说，假如一个玩家被《星2》的独特美术吸引而来，又不是清版动作游戏的核心爱好者，那么他需要在只有一两个有练度的角色的情况下，通关相当多、相当复杂的关卡，这种体验恐怕会十分“折磨”。与此同时，《星2》做不到像“DNF”一样提供MMO式的成长正反馈，像是角色到多少级可以解锁什么技能、或是类似打击感等与敌人交互的战斗设计——如果玩家能忍耐前期的折磨，也许能够坚定地留存下去，但显而易见的是，大部分2024年的手游玩家可能没有这种耐心。

在《星2》的剧情演出中，角色动作像是仅由Spine制作的动画，缺乏手绘帧的插入，战斗动作也显得不太流畅，比起操控角色战斗，玩家们更像是在看毫无生气的木偶戏。游戏还加入了耐力值系统，不管是重攻击还是闪避，角色都需要消耗耐力值，进一步加大了战斗时的拖沓感。此外，玩家也很难感受到类似“受击减少血条上限”系统存在的意义——这些设计都在其他游戏中扮演过亮点，也吸引了相当数量的玩家，但是《星2》更像是直接把它们直接搬过来，然后就不管了，相当“原汁原味”。

像是学到了香草社的形，没学到香草社的意

■结语

总体而言，以粉丝向、IP续作的角度，《星2》的内容质量算是合格；但从“缝合”的角度来看，《星2》是当之无愧的“教科书”——当然是反面教材，这样说可能有些苛刻，但也能反映一些当下商业化游戏的现实。

单机游戏在玩法上缝补，说不定还能产生点奇妙的“化学反应”。但像抽卡手游这种需要长线运营、售卖游戏内服务的游戏品类，很多东西都是嵌套的，不能“瞎缝”，缝一处必须考虑到百处。

“瞎缝”容易令项目组左右为难——玩家并没有义务去体谅项目组的难处，项目组也许知道做错了，却又不好改。从项目整体考量，《星2》更像是做得太久，许多内容已经难以调整，尤其是商业化模式，不是说改就能改的，如果要改动，对于项目而言就是“牵一发而动全身”，许多地方都要重新做数值验证，也会影响游戏的上线时间、运营策略等多项因素。

不过，尽管《星2》因“缝合”而产生了诸多问题，但项目组仍有补救的诚意。4月11日，项目组发布了一则更新笔记，用数千字介绍了他们在首周内对游戏做的体验优化工作——对于一款内容质感不错的游戏来说，诚恳地做好长线运营，也是保持生命力的重要因素。